В новата история на китайското изкуство се откроява историята на един конкретен скулптор. С артистична кариера, обхващаща седем десетилетия, 92-годишният Лиу Хуанжан е свидетел на много важни етапи в еволюцията на китайското съвременно изкуство.

„Скулптурата е незаменима част от живота ми“, каза Лиу. „Правя го всеки ден, дори и досега. Правя го от интерес и любов. Това е най-голямото ми хоби и ми дава удовлетворение.”

Талантите и опитът на Liu Huanzhang са добре известни в Китай. Неговата изложба „В света“ предлага чудесна възможност за мнозина да разберат по-добре развитието на съвременното китайско изкуство.

„За скулптори или художници от поколението на Liu Huanzhang тяхното художествено развитие е тясно свързано с промените на времето“, каза Liu Ding, кураторът.

Любител на скулптурата от детството си, Liu Huanzhang получи щастлива почивка в началото на кариерата си. През 50-те и 60-те години на миналия век в художествените академии в цялата страна са създадени няколко отдела по скулптура или специалности. Лиу беше поканен да се запише и той спечели позицията си.

„Поради обучението в Централната академия за изящни изкуства, той научи как работят скулпторите, изучавали модернизма в Европа през 20-те и 30-те години на миналия век“, каза Лиу Дин. „В същото време той също беше свидетел как съучениците му учеха и създаваха своите творения. Това преживяване беше важно за него.”

През 1959 г., по повод 10-ата годишнина от основаването на Китайската народна република, в столицата на страната Пекин са построени редица важни структури, включително Голямата зала на народа.

Друг беше Стадионът на работниците в Пекин и тук все още се намира една от най-известните творби на Лиу.

„Това са двама футболисти“, обясни Лиу Хуанжан. „Единият се захваща, докато другият тича с топката. Много пъти са ме питали за моделите, тъй като по онова време китайските играчи не са имали такива напреднали умения за справяне. Казах им, че съм го видял в унгарска картина.

С нарастването на репутацията му Liu Huanzhang започва да мисли как може да надгради върху таланта си.

В началото на 60-те години той решава да тръгне на път, за да разбере повече за това как древните са практикували скулптура. Лиу изучаваше статуите на Буда, изсечени върху скалите преди стотици или дори хиляди години. Той откри, че лицата на тези бодхисатви са доста отчетливи – те изглеждат сдържани и тихи, с полуотворени очи.

Скоро след това Лиу създава един от своите шедьоври, наречен „Младата дама“.

„Това произведение е издълбано с традиционни китайски умения, след като се върнах от учебната обиколка в пещерите Dunhuang Mogao Grottoes“, каза Liu Huanzhang. „Това е млада дама, изглежда тиха и чиста. Създадох образа по начина, по който древните художници са създавали скулптури на Буда. В тези скулптури всички бодхисатви са с полуотворени очи.

1980-те бяха важно десетилетие за китайските художници. Чрез реформите и политиката на отваряне на Китай те започнаха да търсят промяна и иновации.

През тези години Liu Huanzhang премина на по-високо ниво. Повечето от творбите му са сравнително малки, до голяма степен защото предпочиташе да работи сам, но и защото имаше само велосипед, за да премества материали.

Ден след ден, парче по парче. Откакто Liu навърши 60 години, новите му произведения изглеждат по-близо до реалността, сякаш се учат от света около него.

Тези произведения са записали наблюденията на Liu Huanzhang върху света. И за мнозина те формират албум от последните седем десетилетия.